A PROPOS DE ROBERT LABOR

“Je relie  l’ORIENT et l’OCCIDENT, la Magie au Rationnel, la connaissance à l’intuition, car je  suis un Homme des DEUX CULTURES”  

LABOR
Vit et travaille à La Réunion

Robert Labor est né en 1937 à Sainte-Clotilde. Après une formation de dessin et arts plastiques à l’institut Claude Bernard à Paris, il rentre à La Réunion en 1972, où il devient professeur certifié puis agrégé d’arts plastiques, et un artiste qui jouit d’une certaine notoriété dans l’île. Il créée, en 1975, avec d’autres enseignants (Agathe Eristov Gengiskhan, Didier Legall, Marc Lambron, Christian Martin) une petite galerie appelée « Actuel », qui accueille pendant un peu plus de deux ans des expositions à Saint-Pierre. En 1976, il réalise une sculpture monumentale habitable en réponse à une commande du Ministère de la Culture pour le 1% du lycée Roland Garros au Tampon. En 1979, il bénéficie d’une exposition personnelle au Musée Léon Dierx, et figure dans l’ouvrage « Peintres de La Réunion » réalisé la même année par Tony Manglou et Jean-François Sam-Long et édité par l’UDIR (Union pour la Défense de l’Identité Réunionnaise). Dans les années 80-90, à la mise en place du réseau d’art contemporain, il sera marginalisé : pas assez créole pour la mouvance culturelle de gauche, trop « moderniste » pour la mouvance qui se prévalait de l’art « contemporain », il a néanmoins continué à peindre dans son atelier du Tampon, et à exposer et vendre ses œuvres dans des galeries en France.
La démarche picturale de Robert Labor procède, à l’instar de tout un pan de la création contemporaine, d’une interrogation constante de l’histoire de l’art. Il revisite et s’approprie les influences et les mouvements artistiques, les questionnant d’un point de vue qui se veut pluriel. D’une part, Labor se dit “plus africain que Picasso”, et relie ses formes et ses couleurs de manière viscérale à sa culture créole et aux influences multiples du rythme, de l’animisme, de la magie présente à La Réunion. D’autre part, il entretient, par sa peinture, une relation dialogique avec les grandes avant-gardes modernistes et les courants contemporains : que signifie l’acte de peindre des formes influencées par Picasso et Braque à La Réunion dans les années 70-80 ? Quelle dimension prennent les combine-paintings façon Rauschenberg de ce côté de l’équateur, en 1975 ? Cubiste, expressionniste, minimal, conceptuel, impressionniste… à dominante figurative ou dans une totale abstraction, son oeuvre réfute toute catégorisation au profit d’une « poétique de la relation », chère à Edouard Glissant. Contre l’isolement et l’aliénation, l’œuvre de Labor propose une mise en relation des hommes à l’histoire et au paysage, au temps et à l’espace.

Patricia de Bollivier
Août 2011

Mes Diplômes

La PEINTURE peut être considéré comme mon PRINCIPAL SUJET, la liaison ou le rapport ART et LANGAGE reste la DOMINANTE de ma création et mon principal moteur… 

Je voulais avec un pinceau sûr (et autres moyens !) y trouver un fil conducteur dans toutes ces époques, ces manières, ces pensées …et créer du LABOR

Mes étapes depuis 1970, LABOR, Destruction/Reconstruction, LABOR constructiviste, LABOR expression autour de la Femme, Maternity, LABOR Témoin des évènements du Monde Réaction, LABOR concepts, LABOR et son île, Pierrefonds, LABOR ART-Chitectures et Myths, LABOR contemporain, LABOR numérique, LABOR Photographies

Une IDEE:

L’ ENTROPIE est une manière intellectuelle   et sensible de VOIR  et  de FAIRE 

 

J’ai deux ateliers 

  1. Ocean Indien La Réunion  la ville du TAMPON 
  2. le midi de la France un Petit village BOULBON 13150

MON TRAVAIL

La cassure comme « Identité » dans mon œuvre ..formes cubiste …formes cassées.. Formes déchirées. Visages « dé-figurés  »  et  formes reconstruites …dans une volonté de dynamisme de l’Espace-Temps  Desarroi en 1974        L’Autre en 1984      Part-Over en 2005   La Fleur  en  2018  Construction Déstructuration Reconstruction un principe de réflexion esthétique et philosophique Connaitre… mé-connaître ? Re- connaître. Au bout du travail naît L’Espoir Enfantement difficile  et joie de la Création

Chaque œuvre donne le choix a une histoire à raconter car moi ce que je raconte c’est ma vie … qui peut être aussi la VOTRE ;;Je recherche ce Sentiment de Dialogue avec l’âme et l’intelligence de celui qui regarde. A travers mon tableau comme Médium c’est une CONVERSATION que j’installe

Vous regardez mon travail et c’est à moi que vous parlez…Maintenant Racontes moi ce que tu vois et ce que tu ressens  je dis des choses mais je ne dis pas tout En ce 21eme Siècle dans l’Art de nos jours …Le Spectateur est impliqué Il a la parole ! Tu as la PAROLE …… Labor

MES EXPOS

1960 – Expo Montpellier (première expo personnelle): Paysages et Portraits

Années 70 – expos-animations – installations Manager: Galerie actuel st Pierre (Réunion) de 1970 à  1979

Expo internationale Creil ( médaille de bronze pour « le fardeau »peinture figurative ,huile sur toile 1979)

1980 galerie Tsaho St Pierre(Réunion) qui a accueilli des Œuvres diverses sur papier et grandes peintures

1992 expo galerie le cadre noir st Denis (Réunion) plusieurs expos Collages, Le Theme du Papier : le papier et la culture locale, les journaux comme décoration et papier peint dans les maisons créoles

Histoire et la  Vie des Hommes de la Réunion  dans la nécessité de la débrouillardise et de la créativité

Artiste permanent galerie Espace 51et galerie Alternat PARIS.

Années 90-92 – Expos de la série de Femmes années 80 et Collages 90 Femmes décalage, poésie sensualité et féminité

1996 expo Office Départemental de la Culture St Denis (Réunion) Grande expo rétrospective de mes années de travail avec Vidéos et peintures : mes peintures d’EMMAUS

1996  espace Beaudemoulin le Tampon Réunion. Ma Première Entropie :Classiques, cubistes, POP, avant-garde expo pour annoncer la fin de ma carrière de Professeur d’Art

1998 expo Avignon (Galerie le petit Louvre). Grande Installation La femme sa présence son empreinte sa féminité sa nécessité … Une vision de l’homme                      

1999-2000expo st Rémy de Provence Galerie LIEUX GARANCE : Histoire de la Chapelle St Marcellin Patrimoine l’Histoire de la Peinture … Le peintre qui parcourt l’l’histoire, tradition, Imagination , et notre héritage

2001 expo Avignon galerie ENTREE EN MATIERES  Saisir l’Instant … tout un programme le geste, sensibilité, la nécessite (selon Kandinsky)

2002 expo Château de Portes (Cévennes avec catherine Plassart ART-POINT FRANCE) L’Art dans le grand Bateau moyenâgeux du Château de Portes et LABOR en relief dans les vieilles pierres du Moyen Age

2003 expo EUROP’ART Genève (Suisse) plusieurs Collage et Minimalistes …un parcours de l’artiste

2003 expo BIENNALE de FLORENCE (Italie) contacté et sélectionné par Arte-Studio: Histoire et L’INDE Jaune safran et mystique… la mort la tradition la croyance la vie des Hommes. Œuvres à Rome ( peintures Zen) La chair de l’abricot, Virginité, Virginal, minimaliste, couleur et écriture

2004-2005 ENTREE EN MATIERES AVIGNON :Au dessus des nuages Voyage Réunion-Paris… Couleurs: la lueur du matin au dessus des nuages

Initiation Concept: The PART-OVER (fin 2005): Expo Genève peintures fractales  Civilisation attaquée… ma peinture fractale

2005 Expo EUROP’ART GENEVE. PartOver

Expo Art by Genève 2009  : Le Piton de la Fournaise Volcan « Volcanoes »…les quatre éléments  série de 9 tableaux carrés de 50X50cm Installation… le travail du NOIR

2010 Expos CRR st Pierre et Expo Galerie de la Médiathèque Ode à Pierrefonds Usine sucrière désaffectée du Sud de l’île St Pierre de la Réunion (Style Entropy)

2013- Expo Milan:  Garage Milano Ruotando, le carré, le collage, l’Installation

2014 mai Expo HongKong presenté par ”Studio 26 Gallery, New York”

Asian Contemporary Art Show – “show in Hong Kong during the Art Basel Hong Kong at Conrad Hilton

2014Miami Red Dot, December 2-7, Galerie Studio 26 NYC

2015 SELECT NYC Galerie Studio 26 NYC

2015 Expo  Solo  MYTHS and Mental Geometry  Gallery Studio 26 Manhattan NYC sept 02/27/ 2015

2017 EXPO LABOR/CHAZAL duo Réunion/Maurice. La créolité de deux artistes iliens… Organisée par Gallerie Hang’ART 410

2020 Artiste Chez NYA Newyorkart.com, GALLERY 104. Artiste à Lagunaart.com – San Francisco

LABOR: De 1937 à 2020

Labor1937 Année 20 20 Expose peu mais travaille beaucoup …

Médaille de bronze pour son tableau Le Fardeau, Huile sur toile, à la Foire Internationale CREIL France 1978 

Prix ​​”Nous sommes tous des poètes”: Fresque
Place Beaubourg à PARIS. Fresque 120x600cm réalisée en tapisserie AUBUSSON (par Robert
FOUR) … sur ordre de Madame Pompidou, épouse du Président Pompidou France (Professeur
: Robert Labor .. Étudiants : .. … Ecole militaire de Tampon 1978 

Sculpture monumentale 1979 .. Lycée Roland Garros du Tampon,
Ordre du Ministère de la Culture de Paris  

 Œuvres à l’Artothèque de St Denis Réunion…. … Port de St Gilles, TRAMS,et Paysages…. 

2 œuvres au Musée Leon Dierx de St Denis Réunion … VERT et
ROSE 200cmx210cm …. Et ARBEIT 200cmx210cm … huile et collage … 

2 Œuvres A la Région Réunion achetées par la Président de
Région …Palette collage huile sur toile. vendue 25000Euros.. Crépuscule huile sur toile vendue 25000Euros en 2012: Office de la Culture REGION -REUNION …..  

Deux Lieux de Travail … L’Atelier du TAMPON Réunion 97430 … et Atelier BOULBON 13150 France  

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      Je me considere comme un “artiste global ” Arts Plastiques Musique ( performance SAX alto, Guitare Chant Voir Facebook Labor Jean Marie Robert ou Labor1937https://youtu.be/shmfUoJ3Kpc ) …illustrateur Voir bnf https://catalogue.bnf.fr/ark:/12148/cb131722305 

Apres mes essais de peintre dans l’adolescence, Je ne me considère comme artiste peintre que depuis 1960 ( première expo 1962 Galerie AZUR Montpellier)…tout en etant Professeur d’ART de 1970à 1997 Diplôme de Claude Bernard aujourd’hui remplacé par les Universites
1970/1997 Période  pendant laquelle “J’ai enseigné le jour et j’ai peint la nuit”  

J’ai une production assez importante (que je montre assez régulièrement depuis ma retraite en 1997 (agrégé et engagé dans ART) et je continue à créer encore en 2020. 

J’ai conçu ce que j’appelle Aujourd’hui « Mon Romantisme métis” : peintures, Collages,
abstractions, figurations, pluralité, minimalisme, etc. Je construis mon
travail dans une certaine ENTROPIE ( désordre …constructif )…avec la plus grande liberté, d’inspiration, de réflexion, de pratique
… sans l’idée de vouloir être à tout prix être dans une tendance ou Mode
quelconque ….j’ai besoin de liberté pour être moi même , 

Mais je reste toutefois intéressé par tout ce qui se fait et se passe autour de moi …. 

J’ai toute une histoire à raconter …et je la raconte : Cassures ( ma maladie , ma “résurrection”) les douleurs et les joies du Monde ,mes rencontres avec l’ART ,
mes Témoignages, Tendresse, Critiques, Conversations, investigations, inventions, écritures,
musique, Notion d’Espace……….etc 

 Je pense ART ,  Peinture … Et La peinture pense pour moi … et me fait penser. et la musique me repose

J’utilise toutes les ressources à ma disposition … par un ensemble …d’ACTIONS……. Constructions, déconstructions, de modifications, de techniques, de cadrage, de découpes, de simplifications, de vibrations ou
d’assemblages et de restructuration … Dans une certaine liberté où l’improvisation a sa place … en tous cas  nécessaire ,à moi et à mon discours

Mes Outils sont choisis en fonction de ce que je veux écrire et raconter…. J’ai une idée précise de ce que je veux faire. … tout en me laissant guider par la peinture … et C’est elle (et le tableau) qui me guide dans mon geste …. Ce qui me semble. Elargir ma palette et mes découvertes… et me laisse me questionner sur ma propre conscience des choses, sur l’ART … sur tout ce qui se passe autour de moi ……auquel j’adhère ou pas mais qui me pose questions…et qui me fait réfléchir
je deviens Analyste et Critique après coup 

              André LHOTE a eu   à ce sujet une grande influence sur moi et ma façon de travailler, analyse réflexion et aussi l’Urgence de l’Instinct et du geste dans l’Action…

       J’ai construit   ce que j’appelle aujourd’hui

« Mon romantisme métis…et contemporain” … C’est
une conversation (le pinceau à la main) …, une histoire ou des histoires
d’Art et de Vie que je raconte … une sorte de témoignage que je porte … sensations, constructions , témoignages, révolte, 

Tout un BRAINSTORMING 

    Que j ‘ai voulu (et veux) libre et sincère
dans un certain humanisme de vérité et de sincérité… Ma SINCERITE
comme “le REFLET du temps qui m’a été est imparti “….   Plus de 60 années d’actions!!

LABOR  

Principales Expositions : 

1960 expo Montpellier (première vraie expo personnelle) expos-animations- ; installations ; (années)

Galerie actuel st Pierre (La Réunion) de 1970 à 1979 

Expo internationale Creil (Médaille de bronze pour « le fardeau » peinture figurative, huile sur toile 

1979 1980 expo Nogent sur Oise (galerie un autre regard) 

1980 Galerie Tsaho St Pierre (Réunion) 

1992 Expo galerie le cadre noir st Denis (Réunion) Artiste permanent galerie Espace 51et galerie Alternat PARIS. année 90-92 

1996 Expo Office Départemental de la Culture St Denis (La Réunion) 

1996 Espace Beaudemoulin le Tampon Réunion. 1998 Expo Avignon (Galerie le petit Louvre)

1999-2000expo st Rémy de Provence Galerie LIEUX GARANCE 

2001 Expo Avignon galerie ENTREE EN MATIERES

 2002 Expo Château de Portes (Cévennes avec ART-POINT FRANCE) 

2003 Expo EUROP’ART Genève (Suisse) 

2003 Expo BIENNALE de FLORENCE (Italie) contacté et sélectionné par Arte-Studio Œuvres à Rome ( peintures Zen) Artiste permanent 2004-2005 ENTREE EN MATIERES AVIGNON Initiation

                              Concept: The PART-OVER (fin 2005) 

2005 Expo EUROP’ART GENEVE

 2007 FIGURATION CONTEMPORAINE. Expo Artbygeneve  Genève

2009 2010 Expos CRR st Pierre et Galerie de la Médiathèque Mémoire Pierrefonds St Pierre de la Réunion

Expo…LABOR/CHAZAL2017/2018 St Pierre REUNION

2019   janvier expo à MILAN Galerie Roberto Papini 

2020 Expos régulières à Gallery 104 NYA…. New-York 7 Place Franklin NYC 10013

   Travail 2020

 Anglais: LABOR ROBERT Artiste ART and LANGUAGE … Langue de l’ART

L’ART est une conversation, Je fais une sorte de recyclage de l’histoire de l’ART

Un dialogue permanent avec l’Art et les artistes que j’ai sélectionnés dans mon musée imaginaire et ses actions soutenues répétées et recataloguées deviennent ma Marque et ma marque d’expression combinant des références d’artistes avec mes propres idées découvertes, innovations dans un certain artiste innovant Entropie de ce siècle de communication, transgression, questionnement comme un pas en avant dans un futur présent

      LIEN EST et OUEST, la Magie au Rationnel, …. la connaissance à l’intuition, je suis un Homme de DEUX CULTURES et je ne veux perdre ni l’une ni l’autre